“黑土情结”与龙江人的传统心理

一、“黑土情结”与龙江人的传统心理（论文文献综述）

徐靖轩^[1]（2021）在《新时期龙江话剧的精神文化探析》文中进行了进一步梳理龙江话剧作为中国话剧的重要组成部分,将龙江艺术、黑土特色、本土精神与文化集于一身,新时期以来涌现出杨利民、杨宝琛、张明媛等优秀剧作家,为龙江话剧的繁荣提供了剧作现实基础。《地质师》、《秋天的二人转》、《北京往北是北大荒》、《一人头上一方天》等剧目火遍全国,龙江戏剧在全国舞台刮起了“黑旋风”,全国戏剧舞台的黑龙江现象引起了戏剧行业的广泛关注。这些剧目的火爆一方面证实了龙江艺术的独特魅力深受全国观众喜爱,另一方面也证明了黑土地剧作家们的作品扎根人民与生活,他们所创作的剧目从历史、现实生活、人性题材等多方面进行创造,作品紧紧围绕黑土地的开拓与变迁。在黑土之上的北大荒人开创家园、为祖国做贡献等历史记忆,传递着属于龙江人以及中华民族的宝贵精神文化——龙江“四大精神”,通过本文的论证我们可以发现“大庆精神”、“铁人精神”、“北大荒精神”、“东北抗联精神”就蕴藏在龙江话剧之中,正是这些精神带领着龙江话剧登上了全国话剧舞台的巅峰。而新世纪以来受东北经济的衰败与剧院体制改革,黑龙江话剧市场出现了不景气、剧目创作乏力的现实问题,龙江话剧的现状令人担忧。本文通过四个章节对蕴藏在龙江话剧中的精神文化进行了逐步地挖掘,为龙江话剧的精神文化的全面探析和龙江“四大精神”对龙江话剧的引领作用的辩证关系,以及更好地推动龙江话剧向前发展提供动力,为龙江话剧走出困局提供了较为系统的研究资料。第一章介绍了选题的背景、目的、意义和研究现状等情况,第二章对新时期龙江话剧概念进行界定,对龙江话剧的历史沿革进行了概述。第三章对大量黑土地作品进行解析,对贯穿剧作的主线进行深度的剖析与挖掘其中的“东北抗联精神”、“北大荒精神”、“大庆精神”、“铁人精神”,论述剧作中的精神与“四大精神”的关系,将龙江话剧中的精神文化提升到龙江“四大精神”的高度。第四章则是对新时期龙江话剧的精神文化的引领的重要作用进行了论述,发展现状进行了分析与反思,从中找到近些年龙江话剧发展缓慢的关键症结,并为龙江话剧的延续与发展给出中肯的建议与对策。

叶禹辰^[2]（2021）在《黑龙江水彩艺术风格研究 ——以美术作品展览为视角》文中指出水彩在明朝末年间随着“西学东渐”的近代西方思想传入中国,发展至今已经历了百年历史。由于拥有着独特的艺术魅力,水彩这一原本属于舶来的画种受到了越来越多艺术家的青睐,并且在其发展过程中受到中国各地不同文化的熏陶,逐渐形成了多元化地域性艺术特征。艺术家群体所处的地域环境在很大程度上影响了水彩作品风格的形成,鲜明的地域特征成为了某一区域形成独特艺术风格的先决条件。由于地处中国最东北部,黑龙江形成了与中心城市截然不同的边疆文化特色,地理地貌与环境气候使黑龙江形成了独特的地域性特征。外来文化、自然景观、人文精神形成了黑龙江人民热情、豪爽、坚韧、自强的性格特征,他们在长期发展与实践中,创造了丰富灿烂,多元包容的龙江文化,孕育出龙江人特有的精神面貌,这为在黑龙江大地上孕育的艺术文化提供了内在源泉与不竭的动力。如今黑龙江美术创作早已形成百花齐放的繁荣景象,无数水彩画艺术家们不断求新与探索,以独具风格的创作审美艺术特征,使地域性特征与边疆美学相融合,形成了既具本土精神又与异域文化交融的艺术风格,黑龙江水彩创作者们也因此成为中国北方最具有潜力与影响力的水彩艺术创作群体之一。黑龙江水彩艺术发展史就是一部黑龙江水彩艺术风格演进的历史,本文以对水彩作品艺术风格形成到演变的分析为切入点,以美术作品展览为视角展开,形成外部研究与内部研究相结合的方法,展现黑龙江省水彩艺术风格面貌。由五个部分构成:第一章,绪论。本章对论题的背景、研究目的与意义、研究方法、创新之处进行阐述。第二章,水彩作品风格判断。风格的概念不仅仅局限于个人风格,它受到历史特征、地理特征、民族特征等多方面影响,概念也扩展为地域性风格、时代风格等。对于作品分析的切入角度的探讨提供了论文展开的方法论,同时从黑龙江的地理位置、气候变化、人文精神等方面入手分析黑龙江水彩画地域特征的形成因素。第三章,黑龙江水彩艺术发展追溯。本章对本章追溯了水彩艺术传入黑龙江时的历史,以及水彩艺术如何在这片土地上萌芽,传播与繁荣。水彩即使作为一种舶来的艺术媒介材料,也能根植于此,逐渐被本土的文化影响,形成具有地域特色的黑龙江水彩艺术风格。这离不开致力于推广水彩组织成立、教育培养体系形成的老一辈水彩艺术家们,使他们深耕不辍为今后水彩艺术在黑龙江的发展壮大夯实了基础。第四章,黑龙江水彩艺术风格演变。本章以美术作品展览中的黑龙江省参展数据为依托,分析全国美术作品展中入选或获奖的黑龙江省画家的水彩艺术作品、分析黑龙江省双年展的入选和获奖作品。从语言与表现形式、题材、媒介材料等角度入手,对有代表性的作品风格进行分析。将数据研究与个案研究相结合,从点到面地探讨并总结了黑龙江水彩艺术风格的变化历程,由此来认识黑龙江水彩艺术发展至今,在国内水彩艺术领域的地位影响。第五章,黑龙江水彩艺术风格远景展望。本章从问题与挑战层面分析水彩艺术风格所受到的跨界融合的冲击以及出现的问题,从机遇与发展层面为黑龙江水彩画未来风格发展提出一些思考。水彩画艺术家们如何在寻求当代性表达的时候也能根植于地方文化特色,如何传承与创新,使具有鲜明个性,富含民族特点的水彩艺术作品越来越多地登上国际艺术舞台,展现来自东方古老文明熏陶下的水彩艺术风格,是黑龙江水彩艺术家们孜孜不倦的追求。

林超然,高方^[3]（2020）在《论寒地黑土文学生态与龙江精神呈现》文中认为孕育黑龙江文学的这片广袤的黑土地处于高寒纬度,是以我们更愿意称这一区域的文学为"寒地黑土文学",而"寒地黑土文学生态"则特指黑龙江文学客观呈现的艺术形态和发展趋势。2016年5月,习近平总书记在视察黑龙江时指出:"加强干部作风建设,黑龙江有不少有利条件,东北抗联精神、北大荒精神、大庆精神、铁人精神激励了几代人。"总书记提到的四种精神就是龙江精神的主体,也是中华民族精神的重要组成部分。龙江精神是寒地黑土文

温华明^[4]（2020）在《改革开放后全国美展中黑龙江水彩画创作现状研究》文中提出黑龙江水彩作为全国范围具有地方性和边疆美学效果的创作性艺术,推动了全国水彩艺术的新进程。多年来,黑龙江水彩艺术在表现形式及创新拓展中具有较高的艺术水准,成为全国美展中的主力军。改革开放后黑龙江水彩在全国第十一届、十二届以及刚刚结束的第十三届全国水彩美术展览中不仅取得优异成绩,还获得了学术界以及社会各界的广泛好评与认可。这是黑龙江几代水彩艺术家共同努力的结果,充分体现当代黑龙江水彩创作者们的深厚功底以及赋予作品的意境美。本文将围绕改革开放后历届全国美展中黑龙江地区美学特性进行逐一分析。文章一共分为五个章节:第一章为绪论。主要对课题研究目的、意义、方法、创新之处进行概述;第二章主要探究改革开放以后历届全国美展中黑龙江水彩画的发展,对其黑龙江水彩所取得的成就及存在问题进行论证,并将黑龙江水彩画创作特色做出总结;第三章为改革开放以后入选全国美展的黑龙江水彩画艺术成就分析,结合作品将内容题材进行分类、表现形式加以细化,这其中不乏青年画家所形成学院派的艺术成就,并以理论集成与多元性的实验创新带动水彩表现的权威性;第四章为入选全国美展的黑龙江水彩画特性语言分析,在传统与现代间、文化与意境间、技法与创新间形成具有美学的延续性。第五章为全国美展艺术导向下黑龙江水彩创作趋向的转变,针对未来黑龙江水彩应以何种姿态面临求新求变的大环境进行了探索。全文将充分体现出黑龙江水彩人以及区域水彩作品的人文气息以及文化底蕴,并秉承着把握历史前进脉搏,充分展现“精”、“气”、“神”文化艺术底蕴为目标。

刘玉立,赖思佳,杨琳,张静伟^[5]（2020）在《黑龙江省风景绘画研究》文中提出风景绘画作品风格和艺术家的创作思想以及他生长的自然环境密不可分。黑龙江省艺术家们继承和发扬传统艺术形式,同时吸收外来优秀艺术手法,他们不断探索与创新在黑龙江独特黑土文化孕育下的风景绘画,形成属于自己的审美创作及表现形式,使风景绘画推动黑龙江绘画艺术的发展,在我国艺术绘画发展中占据着重要的地位。

姚瑞江^[6]（2019）在《中国花鸟画个体旨趣与社会意识的互动研究》文中研究说明本文是对中国花鸟画创作中个人旨趣与社会意识互动的系统研究。选题的缘由是鉴于当代花鸟画家们过于关注私人情绪情感、跟风式的进行艺术试验而罔顾更为宽广的大时代、大变革以及更普遍的人民群众的审美趣味,使得艺术社会功能大大减弱的现状。从开始接触到创作成熟的北方大写意花鸟画,我深深地体会到其背后意义的重大,这不仅是一种地方性的知识生产,更是一条近乎文人意识和群众路线完美结合的路径,具有较强的问题意识和时代感。这种对写意花鸟艺术的探索不仅极大地拓展了传统花鸟画表现的内容和空间,更将黑土文化中顽强、坚韧、不屈的生命状态、精神内涵通过绘画传递出来。从理论到成功实践,我决定用个人旨趣与社会意识互动的视角来重新审视我国花鸟画在漫长发展过程中好的经验,包括某些关键理论产生的社会语境,尝试着把握未来花鸟画发展的道路和走向,揭示中国花鸟画与生俱来的社会功能,以及艺术个性与社会历史、封建皇权、文化消费等之间的复杂纠缠。本文以文人花鸟画与社会（社会的、民间的、市民的）的互动联结以及文人在互动中自发进行的画风改变为研究对象,并着重在写意花鸟传统迁延中展现这一互动关系的发生发展。在研究方法方面,尝试着将社会学、历史学、文化研究等领域的理论以及研究思路切入到花鸟画发展史的重要时刻,兼顾图像分析等传统艺术鉴赏的方法。本人已发表多篇相关主题论文,并阅读了许多相关学术着作和研究文章。根据研究,花鸟画一直承担着重要的社会功能,包括一定的认知、教育和娱乐功能。历史中,文人们曾垄断花鸟画的创作欣赏的全过程,只传递文人群体的价值观念,将文人画与民间画拉开距离,文人花鸟画成为了文人集团精英文化的特供产品。随着商品经济发展、市民文化兴起,尤其是近现代以来,花鸟画日渐成为日常生活的诗意化表达的载体,而新中国成立后,文艺大众化运动使花鸟画极大地贴近了大众需求和新的人民价值观念。在个体与社会的互动关联中,文人花鸟画家为花鸟画增添了更多高层次、高水平的审美趣味。在社会变动中,在市民阶层的影响和民族国家观念的带动下,文人花鸟画摒弃了自己的孤芳自赏,在更广阔的、更实在的天地中大施拳脚,获得了升华和蜕变。文本以文人花鸟画为切入点,以黄家富贵和徐熙野逸两大花鸟画流派为研究的出发点,以文人意识与大众趣味的互动、文人花鸟画在历史上不同时期的发展流变为基本研究框架。文章分为五个部分。绪论主要是明确了选题的缘起,研究的目的和意义,对国内外相关研究进行综述,并最终确定文章的研究方法和理路。第二章主要阐述五代之前花鸟画的产生和流变,明晰花鸟画的基本特征以及花鸟画中生命最本真的自然情意的肆意流淌。第三章主要论述皇家宫廷画院的花鸟画风格与文人风格的花鸟画在历史流变中的互取所长和分道扬镳。第四章主要追溯文人花鸟画在北宋萌生,在颇具转折意味的元代成熟发展,在徐渭、朱耷笔下达到顶峰的发展轨迹,分析画家命运在时代变革中的沉浮及其自我抗争。第五章主要截取了吴门画派、扬州八怪、海上画派三个重要的时间节点,阐发在特定的历史时期画家们投入市场,投入社会变革大潮过程中对绘画风格做出的转变。第六章主要以新中国成立对画家的改造为引题,指出从民间走出来的花鸟画大师齐白石对日常生活所做的诗意化处理,对花鸟画变革所产生的巨大意义。同时,结合大众的崛起、全球化的背景对传统花鸟画的现代转化、现代花鸟画社会视野的拓展提出自己一些可能的设想和建议。本文始终关注花鸟画家在不同历史时段的命运遭际、审美意识的形成与转变、与社会意识的互动关联,并旨在全面概括总结反思传统花鸟画创作理论和实践的价值和局限,对当代花鸟画理论的建构提供启示和参考,对画家今后的艺术创作给予借鉴。

陈佳玲^[7]（2019）在《地域·民生·民间：阿成乡土文学研究》文中研究表明从周作人、鲁迅、梁实秋、丰子恺、老舍到沈从文、汪曾祺,乡土文学一直是文学界研究的关注点。而阿成和沈从文、汪曾祺等乡土作家一样,都是以个人生活地域为限,“靠回忆重组来描写故土生活”,带有浓重的乡土气息。阿成的文学创作可以说是中国乡土文学的当代延续。因此,本论文意从地域、民生、民间三个角度研究阿成的乡土文学创作,以探寻阿成乡土文学创作的特色以及其乡土文学创作在中国乡土文学发展中的地位及意义。阿成扎根黑土,用一生的笔墨讲述“胡地”“胡人”“胡骚”,呈现出显着的地域特色。本文第一章主要从自然地域空间以及地域文化空间方面切入分析阿成笔下北国的边地色彩与异域色彩。其笔下北国的边地色彩主要体现在其荒寒雄浑的边地自然环境与英勇阳刚、坚韧乐观等边地民风上,而异域色彩主要体现在北国江南哈尔滨的异域风情之上。阿成作为一个“平民作家”,他对民生极其关注。而其对民生的关注透过食之书写有深刻的体现。阿成的食之书写关联着北国大地,更关联着民生。本文第二章主要以饮食书写角度入手,从饮食之味、味中之味以及生活现象的美食家三个方面入手分析阿成对北国边地子民饮食之品味。由饮食到生活再到审美,由表及里的反映出阿成对北国地域和民间百姓的真挚关注以及对其的审美态度,而透过阿成对民生的书写也可看出阿成对民间的亲近、欣赏、认同的审美姿态。阿成关注民生,更关注着那个承载着芸芸众生的广阔的民间。本文第三章即主要从书写者阿成的民间视角、对民间品格的书写以及浪漫的民间艺术家三个方面进行分析阐述阿成对民间世界的书写,并通过纵观20世纪中国乡土文学发展来界定阿成在中国乡土文学发展中的地位及意义。

周全^[8]（2019）在《寒地黑土保护视域下生态文明品牌创建》文中研究说明农耕文明、工业文明、生态文明是人类社会不同发展阶段的文明型态。寒地黑土具有得天独厚的自然资源禀赋,是新时代生态文明建设的物质基础。文明成果品牌化是当代经济社会发展的重要课题。新时代区域性生态文明建设:要以科学的发展理念为引领;以系统的思路来谋划;农业文明工业文明生态文明融合协调发展;健全完善粮食主产区生态补偿机制;培养公众生态文明素养。

邱雨鹏^[9]（2017）在《略论大型龙江剧《木兰传奇》》文中研究指明龙江剧作为一个年轻的新兴剧种,只有50余年的历史,但这个年轻的剧种一经流传就几乎揽获了戏曲艺术界的众多奖项。龙江剧《木兰传奇》是龙江剧史上的经典三部曲之一,一经演出就引起广大群众的关注,好评如潮。这个剧目给龙江剧的发展起到了关键的推进作用,它既是龙江剧最宝贵的经典剧目,又是戏曲绚烂文化的重要部分。现代音乐的多元化对戏曲音乐的发展造成了很大的影响,包括龙江剧在内的新兴剧种也不例外。随着时代的进步,人们的艺术欣赏和娱乐方式等方面有了很大的变化,学习龙江剧人员的减少等诸多问题的存在,给龙江剧的保护和传承上增加了许多难题。本论文是以大型龙江剧《木兰传奇》为研究对象,对大型龙江剧《木兰传奇》音乐、表演特征进行较深层次的研究,以偏概全,探究整个龙江剧音乐文化的传承现状,意在对龙江剧这种艺术形式的传承保护提出自己的建议和构想。在3个新兴剧种进入到国家“非物质文化遗产”名单后,对新兴剧种的文化保护也成为了我们音乐文化工作者的责任。以《木兰传奇》为经典曲目的龙江剧,不应被历史所淡忘,而是应尽我们最大能力去保护和传承,让其在发展的路上越行越远,越飞越高。

姜宝昌^[10]（2017）在《当代黑龙江青年山水画家写生风格探析》文中研究指明中国山水画是一种具有特殊文化符号的艺术形式,历代山水画家无不是在身处自然、临风披雨的写生中赞誉着山川之美,体会着对景移情的迁想妙得。画家们遵循“师造化”的传统哲学观,通过对景写生探索山水画的新笔墨图式,围绕“天人合一”的审美取向和思想情怀,审视当代山水画在认知自然、写生规律、地域文化内涵、时代特征等方面的实践探索和思考,他们在自然当中不断追寻艺术符号的隐逸传达,不断提炼个性化笔墨,形成自己独特的的艺术语言和风格。随着西方绘画理论和技法对中国画坛的影响越来越大,山水画写生已成为新时代山水画变革的先行者,一大批具有开拓精神的画家,在传承传统笔墨文化精髓的同时又将东西方绘画两者通过写生实践紧密相结合,创造了多样的写生风格,推进了山水画多元发展的格局。当下画家们已经深刻的意识到了写生的重要作用,意识到写生其实是与自然对话的过程,这过程中又无时无刻不在体悟着大自然的深刻内涵。他们重视对自然规律的认识和把握,重视对自然的再度深入挖掘,重视写生方法的多元化。历代画家在不断的创作实践中认识到了写生对创作产生的及其重要的现实意义,所以他们着重把握和探寻写生规律,在新的写生工具研发上也创新不断,形成了当下多元的写生创作格局。由于大江南北地域性的差异,历史上产生了如京津画派、新金陵画派、岭南画派等根据地域性特征风格而划分的艺术流派,这些艺术流派都有着深厚的文化积淀和很好的历史传承。由于笔者是生活学习在龙江,所以对龙江山水画史进行进行梳理研究时发现,历史上鲜有以龙江地域山水刻画为蓝本,后世也没有可参照借鉴的山水图式,但是当代以卢禹舜为代表的青年画家和广大学生不机械地对龙江自然物象进行程式化描摹,他们不断锤炼和总结龙江山水的自然特征,加以吸收、整理、发挥,形成了在当今画坛上独树一帜的样式风格,本文试图站在写生的视角对当代活跃在龙江画坛具有代表性的部分青年山水画家绘画图式风格的形成与发展,进行定位的针对性分析,把他们作为特定时期的一个节点来研究,探究写生实践对于其艺术创作的重要意义,对于学生把握龙江山水发展、艺术创作的进步、山水画写生规律的再度挖掘等艺术探索和实践方面都带来了深刻的思想启迪,并产生了深远的现实意义。

二、“黑土情结”与龙江人的传统心理（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、“黑土情结”与龙江人的传统心理（论文提纲范文）

（1）新时期龙江话剧的精神文化探析（论文提纲范文）

（2）黑龙江水彩艺术风格研究 ——以美术作品展览为视角（论文提纲范文）

（3）论寒地黑土文学生态与龙江精神呈现（论文提纲范文）

（4）改革开放后全国美展中黑龙江水彩画创作现状研究（论文提纲范文）

（5）黑龙江省风景绘画研究（论文提纲范文）

（6）中国花鸟画个体旨趣与社会意识的互动研究（论文提纲范文）

（7）地域·民生·民间：阿成乡土文学研究（论文提纲范文）

（8）寒地黑土保护视域下生态文明品牌创建（论文提纲范文）

（9）略论大型龙江剧《木兰传奇》（论文提纲范文）

（10）当代黑龙江青年山水画家写生风格探析（论文提纲范文）

四、“黑土情结”与龙江人的传统心理（论文参考文献）

• [1]新时期龙江话剧的精神文化探析[D]. 徐靖轩. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
• [2]黑龙江水彩艺术风格研究 ——以美术作品展览为视角[D]. 叶禹辰. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
• [3]论寒地黑土文学生态与龙江精神呈现[J]. 林超然,高方. 文艺评论, 2020(03)
• [4]改革开放后全国美展中黑龙江水彩画创作现状研究[D]. 温华明. 哈尔滨师范大学, 2020(01)
• [5]黑龙江省风景绘画研究[J]. 刘玉立,赖思佳,杨琳,张静伟. 美与时代(中), 2020(01)
• [6]中国花鸟画个体旨趣与社会意识的互动研究[D]. 姚瑞江. 哈尔滨师范大学, 2019(02)
• [7]地域·民生·民间：阿成乡土文学研究[D]. 陈佳玲. 长沙理工大学, 2019(07)
• [8]寒地黑土保护视域下生态文明品牌创建[J]. 周全. 绥化学院学报, 2019(02)
• [9]略论大型龙江剧《木兰传奇》[D]. 邱雨鹏. 哈尔滨师范大学, 2017(05)
• [10]当代黑龙江青年山水画家写生风格探析[D]. 姜宝昌. 哈尔滨师范大学, 2017(05)

标签：花鸟画论文;  国画山水论文;  艺术论文;  文化论文;  美术论文;