一、提倡中小学生都学一两件乐器（论文文献综述）
李莹[1]（2021）在《山西省中小学本土音乐的教学实践与探究 ——以绛州鼓乐为例》文中研究指明中国传统文化博大精深,在不断发展的历史长河中,汲取了各民族、各地区的文化精华。中国传统音乐作为传统文化的一部分,也是我国民族文化的精髓及灵魂之所在。早在几千年前的西汉,就有了体系比较完整的音乐着作——《乐记》,孔子提出“兴于诗、立于礼、成于乐”的教育思想,强调音乐在教学哲学中的重要性。通过学习传统音乐,可以增强人们对音乐的感悟和理解,有助于提高审美修养。然而,随着社会的发展,时代的变迁和互联网的兴起,越来越多的外来文化不断涌入我国。由于外来音乐文化的冲击,我国传统音乐的发展受到了制约。本土音乐文化作为传统音乐文化的一种,不少地区的本土音乐濒临失传,生存现状与形式十分紧迫,加大本土音乐文化的传播势在必行。山西省作为华夏文明起源的摇篮,拥有众多的地域文化,同时也具有多种本土音乐类型。立足于音乐领域来说,音乐具有陶冶情操、寓教于乐、审美认知等功能,对于中小学生来说,本土音乐的实施可以强化其民族精神归属感、认同感的培养。笔者结合本科阶段参加绛州鼓乐团的经历,运用文献研究法、问卷调查法、个案研究法、访谈法,以绛州鼓乐为例,通过对山西省三所中小学的调查与研究,分析其在发展中所具有的意义与价值,以及教学与实践过程中所存在的问题,并提供有效的教学方法和建议。本论文绪论部分对研究缘起及意义、国内外文献研究、研究内容及研究方法进行了阐明;第一部分为山西省中小学本土音乐引入的研究基础,分别从山西省地域文化与民族音乐特点、本土音乐概述及其在中小学实施的意义、绛州鼓乐的概述及其在中小学引入的可行性进行阐述;第二部分为本土音乐在中小学实施的调查分析与研究,从学生、家长、教师三方面进行问卷调查与分析,并为获得可靠的一手资料,对鼓乐教师进行了专门访谈;第三部分为绛州鼓乐在中小学的教学实践,分别对侯村小学、西街实验小学、侯马一中这三所学校绛州鼓乐的教学实践情况进行介绍;第四部分为山西本土音乐在中小学教学实践中的价值、问题与建议,笔者结合教学现状以及教学的发展进行探讨,为绛州鼓乐在中小学教学实践中出现的问题提供有效对策。
张新昕[2]（2020）在《“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究》文中研究说明随着新时代人们生活物质文化生活水平的日益提高,家长开始逐步将大量的时间、精力和财力投入到子女教育中,这在艺术特长学习中表现尤为突出,大量儿童或主动或被动地开始学习除了学校以外的艺术特长课。钢琴作为音乐器乐中的基础,在走入中国的一百年时间里也逐渐成为了家庭教育选择的热点项目。很多母亲疯狂地对子女展开钢琴艺术教育,使这项原本应该是陶冶性情的、带给儿童轻松愉悦之感的艺术,非但未给儿童带来快乐,却由于选择权的缺失以及枯燥的训练方式反而使大部分的儿童丧失了学习艺术的兴趣,甚至从最初的喜爱发展到到厌恶,排斥弹钢琴,最终和艺术学习渐行渐远。本研究以“质”的研究方法,选取八组家庭作为研究对象,希望通过对其进行深入探究展现关于家长特别是母亲关于儿童钢琴艺术教育的行为决策过程。母亲的思想来自于成长背景、受教育程度、家庭自然状况、夫妻关系以及社会对于儿童各项特长的考量等等。母亲对于儿童学习过程的态度、参与儿童学习过程的行动对于儿童学习效果的关联与影响,母亲的教育行动对儿童成长所产生的反应、效果等,这些都是本研究要着重关注的问题。虽为众多个体的决策行为却往往能显现出共同趋向的问题,这些问题的凸显不仅受到母亲行动复杂心理的影响,也受到社会人才需求、母亲文化、家庭经济、等众多的因素的制约。这些因素影响着母亲的教育决策、教育行动以及儿童学习效果,深入探究之正是本研究的着力之处,而这些也恰恰是通过量化研究方式不易获取的信息。由于质化研究方法所限,本研究不奢求推广性,仅尽量还原几位母亲和儿童在钢琴艺术教育过程中的真实状态与矛盾冲突。本研究结果倘若使琴童的家长们能稍稍停下脚步,整理对照反思一下镜像内的自己,能够认识自己教育决策行为对于儿童钢琴学习效果的种种影响;能够引起对母亲文化之于儿童学习过程的影响的关注,本研究就求之不得矣。本论文主要由绪论、正文一章——五章、反思和结语组成。引言包括选题缘由、本研究关注研究的问题、对相应文献的梳理、本研究的相关概念界定及研究意义。第一章包括本研究的研究设计、研究过程以及对研究者的反思。第二章主要是对八名儿童以及他们的家庭、家庭成员进行背景性介绍以及该研究问题的背景介绍。第三章主要是对儿童钢琴艺术教育过程中母亲的行动生成“坚持到底”抑或“半途而废”的两种样态形式进行探究,其中包括对现实问题的分析,定义的探究以及形成决策形成中两种样态放任背景因素梳理;从母亲教育行动的背景以及决策的意识根源入手,对其社会身份和自我身份进行定位分析解读。第四章侧重通过对于行动者们进行观察,描述关于生成“坚持到底”样态的家庭教育中母亲的行动以及其心理导向,挖掘出行动者的真实想法;以儿童的角度,呈现其被动行动之后的行动语言反应,折射儿童对于钢琴学习过程的心理活动及其成长。第五章侧重通过描述关于生成“半途而废”样态的家庭教育中母亲的行动以及其心理导向,透视其最本原的观念和心理样态;通过对短期型家庭教育的阻力进行分析,呈现此样态下儿童的心路历程。反思部分则是通过反思八组家庭的母亲在儿童钢琴艺术教育过程如何决策和心理变化,分析并挖掘两种样态下教育行动结果的深层根因。无论是对于想要子女学习学习钢琴的家长还是家中子女正在学习的家长起到照镜子的作用,警醒教育者深入思考家庭教育中成年思想和行动导向下产生的教育决策及其影响。结语部分通过正文的深描和分析,归纳出本研究的几点发现,一是母亲在家庭教育决策中的主导地位及其影响;二是父亲在家庭教育中对子女的潜在影响不容小觑;三是母亲文化作用被质疑。同时再次对研究过程中存在的对照系统相对缺失、研究对象的异源忽视、收集和分析资料需要更长时间的积累和沉淀等方面的不足进行反思,以便在后续的研究中得到改善。
陈博[3]（2020）在《基于STEAM教育理念的探究科学校本课程开发与实践研究 ——以八年级上学期课程为例》文中进行了进一步梳理STEAM教育作为一种跨学科融合的新型教育形式日渐受到人们的关注。在这种大背景下,2016年,国务院办公厅印发了《全民科学素质行动计划纲要实施方案（2016-2020年）》,文件中明确提出:完善基础教育阶段的科技教育,增强中小学生的创新意识、学习能力和实践能力,増强中学数学、物理、化学、生物等学科教学的横向配合。由此可见,科学教育改革方向越来越体现了学科之间的融合。本研究结合初中科学课程目标、STEAM教育理念,提出进行基于STEAM教育理念的初中探究科学八年级上学期课程的开发与实践。基于STEAM教育理念的初中探究科学校本课程的课程目标分为四个方面,它们分别是:培养科学探究能力,增强科学知识与技能,促进形成正确的科学态度、情感与价值观,并且充分联系科学、技术、工程、艺术与数学这五个方面。用校本课程丰富学生学习,满足学生多样化发展需求。本研究通过文献分析法界定了主要概念校本课程、初中科学课程以及STEAM教育,了解基于STEAM教育理念的初中探究科学校本课程之间的留念关系,掌握校本课程开设的一般流程。再对广西师范大学附属外国语学校科学教学现状进行调查,提出研究问题。然后以广西师范大学附属外国语学校八年级6个班的学生为研究对象,在STEAM教育理念的指导下,对6个班的学生进行校本课程教学实践,并对教学案例进行分析。最后以校本课程目标为标准,通过访谈法和调查问卷法对课程进行评价。本研究结果显示:1、学生基本表示喜欢上探究科学课并喜欢探究科学课的授课方式;2、基于STEAM教育理念的初中探究科学校本课程一定程度上提高了学生的实验探究能力;3、基于STEAM教育理念的初中探究科学校本课程使学生学习并运用到了科学、技术、工程、艺术及数学方面的知识。4、基于STEAM教育理念的初中探究科学校本课程初始学生形成了正确的科学态度、情感价值观。
郑英[4]（2020）在《走向书台之路 ——苏州评弹现代艺徒制的个案研究》文中提出苏州评弹是发源于苏州地区的、有着400余年历史的曲艺说唱艺术,是我国首批国家级非物质文化遗产。近年来苏州评弹的生存环境恶化,面临着长篇失传、书目紧缺、后继乏人、市场萎缩的困境,“出人”即苏州评弹艺术表演人才的培养,成为解决以上四大困境的根本对策。在人才培养方面,苏州评弹自产生以来就采用了师徒制,目前,这一制度同样受到市场经济的严重冲击。1962年苏州评弹学校的出现标志着苏州评弹现代艺徒制的开启。苏州评弹现代艺徒制与传统艺徒制之间存在着千丝万缕的联系,但又因为现代职业学校的介入发生了显着的变化。本文遵循现代艺徒制展开的自然过程、按照学生真实的学习和发展进程,对以小D和小M为代表的现代艺徒的学习和成长过程进行了深描,呈现了他们考取评弹学校成为学生后的校园生活与学习、课外专业活动,考取“传预班”成为“准艺徒”,升入“传承班”并拜师后成为艺徒,破口出道成为演员的发展历程。并从这个历程中分析现代艺徒制与传统艺徒制、与现代学徒制的联系与区别,最后从中归纳概括出苏州评弹现代艺徒制理论。苏州评弹现代艺徒制由现代职业学校教育和现代师徒制教育构成,是一种政府介入、艺术职业院校和艺术表演团体共同对学生进行教育和培养的、校团深层密切合作的现代非遗艺术人才培养模式。它是一种完整的、持续性的终身教育过程,是一个以促进传统文化传承与发展为旨归的政、行、团、校合作育人的教育传承生态系统。与此同时,本研究还发现苏州评弹现代艺徒制在发展过程中存在诸如教育主体及其关系不明确、相关系统要素缺位等问题,并有针对性地提出建立现代艺徒制教育共同体,完善各类法规,市场参与、鼓励发展商业性书场与私营艺术表演团体,重兴光裕社的对策与建议,以期促进苏州评弹现代艺徒制的发展与完善,促进苏州评弹文化的传承与发展,进而最终促进人的发展,实现现代艺徒制的教育学价值。
程则峰[5]（2019）在《传薪翻是出书人 ——舒新城出版理念及其实践研究（1930-1937）》文中指出晚清以降,西学东渐,中国的传统知识结构渐趋解体,思想和知识体系发生重大转型,使得国人的思维方式与行为规范前后截然两分。在这一转型过程中,新式出版业成为勾连知识和常识、思想世界和生活世界的重要中介。出版家对于知识内化为常识、思想渗透入生活发挥着重要作用,曾长期担任中华书局编辑所所长的舒新城是其中的佼佼者。作为典型的五四青年,舒新城素存教育救国之志,随着对国内实际教育情形和近代中国教育史认识的深化,其教育思想由“教育万能论”转向“教育工具论”,并重视出版对于教育普及的作用,最终在友人陆费逵的邀请下,怀着“出版补助教育,出版开通民智”的理想加入中华书局任编辑所所长。舒新城的教育思想主导了他的出版理念,使他形成了“发展教育文化与维持公司生存兼顾”的出版方针和服务于中小学生和一般社会人士的读者取向。为落实出版理念,舒新城厉行考试制度,俾为编辑所揽才,并通过开展职业训练、塑造职业风气等方式对编辑所同人进行培育。同时,重视中华书局图书馆的建设,以丰富的图书参考资料支撑书籍出版。舒新城将书籍作为启迪民智、传播常识的工具,将自身的文化理念融入书中,出版了旨在提供系统知识的百科类书籍和满足学生求知需要的教育类丛书。在国难之际,舒新城还致力于出版普及国难知识和训练应变常识的国防类书籍,以此参与“文化国防”的建设工作。舒新城融教育思想于出版事业,致力于传播基础知识和各类常识,其主持出版的书籍承担着简化改造精英思想并将其向下传递的任务。这些书籍随着中华书局强大的发行网络进入千家万户,为读者提供了大量的思想资源和概念工具,潜移默化地形塑着社会各阶层的政治观念、思维方式和知识体系,影响深远而绵长。从这一角度而言,以舒新城为代表的近代出版家所从事的实际上是有别于学者和思想家的另一种形式的启蒙事业,实可谓:传薪翻是出书人!
谌曾灵[6]（2019）在《芜湖梨簧戏研究》文中进行了进一步梳理梨簧戏是流行于安徽芜湖及周边地区的民间传统地方戏,距今已有二百多年的历史。梨簧戏于芜湖诞生发展,形式上兼具戏曲、曲艺艺术性质,文化上则离不开社会政治背景和地方乡土风情,是融合民众精神和思想、社会需求和功用、兼具娱乐和教化多重作用于一身的民间艺术。但由于近年来社会经济的快速发展,梨簧戏陷入了发展困境,相关研究工作也几近停歇。文章以芜湖梨簧戏为主体,试图利用文学、戏剧学、音乐学、民俗学等学科研究方法,从历史溯源、剧本分析、艺术形式以及保护发展四个方面,全方位展示梨簧戏从诞生至今的整体面貌。本文共四章。第一章对梨簧戏自清道光年间诞生至今的起源、发展及重大历史转折进行梳理,并根据文献史料对各路说法进行辨析,还原梨簧戏真实风貌;第二章首先梳理梨簧戏剧本整体情况,再根据各剧本主题分类,总结出梨簧戏剧本艺术特点的五个方面,分别为凸显多角度女性人物形象、传统与日常兼具的婚恋取材、提倡惩恶扬善的孝道思想、社会性和地方性渗透,最后分析梨簧戏中出现较多的移植剧本创作方式,归纳移植剧本形式的特点;第三章立足于梨簧戏各艺术形式剖析,从伴奏曲牌、声腔、身段表演、服化道四个方面,还原梨簧戏整体艺术范式发展、形成的过程和审美标准;第四章则以保护、继承、发展非遗项目梨簧戏入手,通过民俗学的研究方法,将笔者田野调查及收集整理的资料一一展现,分析梨簧戏目前面临的困境,并对问题提出合理的解决办法,设想梨簧戏未来发展。迄今为止,包括剧本、身段表演、服装化妆道具等在内的对梨簧戏的较为系统、规范的研究尚未出现。笔者通过整理各方资料,力求使梨簧戏初具理论轮廓框架,是以为今后的深入挖掘提供资料支撑,并试图构建一个现实可行的梨簧戏现代化实践方案。
温跃强[7]（2019）在《陈洪音乐教育实践研究》文中研究说明陈洪作为我国近现代具有影响的音乐教育家,为我国音乐事业的发展作出了突出贡献。作为我国“新音乐”运动倡导者之一,他主张在立足自己的民族性的基础上,学习、借鉴西方先进音乐文化,进而创造富有中国时代精神的新音乐,创建中国民族乐派,最终实现中国音乐的伟大复兴。这是他一生为之奋斗的目标,作为一名音乐教育实践家,他立足学校音乐教育并关注参与社会音乐教育,他的音乐教育实践是为实现这一目标的重要手段。他编辑期刊、创作音乐作品、译介西方音乐等,他从事的这些音乐实践是服务于他从事的音乐教育实践的,从广义上讲,属于他从事的音乐教育实践的一部分。他不仅投身我国专业音乐教育和师范音乐教育,而且还参与并关注我国社会音乐教育。他的音乐教育实践经历了广东戏剧研究所时期（萌芽期）、私立广州音乐院时期（早期）、上海国立音专时期（中期）、南京国立音乐院和南京师范学院时期（晚期）。他的音乐理念产生自他的音乐教育实践,“音乐救国”“中庸之道”“实用主义”等教育理念基本上贯穿了他的音乐教育实践。他的每一阶段的音乐教育实践紧密结合时代的经济和政治,有其独特的特点。特别是在南京师范学院（1983年改名为南京师范大学）时期,他在高师音乐教育领域进行了积极有益的探索,并提出了“师范性”“为师之道在于慈”“师德是教师的根本”“一切从实际出发”等高师音乐教育的理念,这些理念不仅促进了当时我国音乐教育事业的发展,并且对当下我国的音乐教育仍有积极的影响。当代中国,音乐教育发展整体向何处去?就必须在深入考量当前形势和问题的同时,系统归纳和总结中国近现代音乐教育的变革和发展,了解并研究近现代音乐教育家的思想和实践,有利于为我国当下音乐教育的改革和发展提供借鉴。陈洪作为近现代音乐家之一,他的音乐教育实践和音乐教育理念值得后人去梳理和研究。研究他的音乐教育理念对当时我国的音乐事业有什么影响?研究他的音乐教育理念对当下我国音乐文化事业尤其是音乐教育事业有什么样的积极借鉴意义?从史学和教育学的视角,对他的音乐教育实践道路和音乐理念进行研究,有助于客观地评价陈洪在中国近现代音乐史上的成就和地位,尤其是他倡导的立足民族性、借鉴西方形式的开创性音乐理念及“师范性”的音乐教育理念对当下我国音乐文化事业的发展仍有着积极启示意义。从而更有利于我国音乐文化事业（包括音乐教育事业）的协调健康发展。
刘少武[8]（2018）在《昆明安宁八街三和寺寺院教育研究》文中研究指明中国传统教育的主体构架由儒学教育、道家（道教）教育和佛教教育组成,三种教育在长期的冲突、交融过程中,形成了各自相对独立而完整的体系。三和寺作为云南地区一个不太知名的地方新兴寺院,在建筑设计上奠定了儒释道三家文化兼容并包的基本格局。从教育的角度上看,三和寺继承和发扬了汉传佛教寺院教育的某些特色家风及传统儒学教育的某些优良品质,两种教育相融、互补又暗含张力。从文化的角度看,三和寺所建构或发展出来的“三和文化”理念,在这个倡导多元文化和平共处的时代,具有值得探讨的意义。应该说这是一种值得关注和研究的宗教、文化及教育现象。笔者采取“文化亲证”的研究方法,在三和寺进行了长达一年的参与观察,试图获得对三和寺寺院教育的“主客合一”的整体性认知。本文主要分为四个部分:第一章从三和寺佛教教育的基本类型、基本形式和基本理念三个方面进行了分析和阐释;第二章从三和寺文庙儒学教育的基本内容、主要形式及基本理念三个方面进行了分析和阐释,并总结了它的教学特点;第三章勾勒了“三和文化”的基本内涵和延伸意义,并分析了文化建设与寺院教育的关系;第四章分别从佛教教育、儒学教育及“三和文化”三个方面对三和寺的寺院教育实践进行了深入的反思。
兰晓敏[9]（2018）在《民俗视野下的山西长治盲艺人曲艺研究》文中进行了进一步梳理本文以首个“中国曲艺名城”的山西省长治为研究范围,以当地的盲艺人曲艺为研究内容展开论述。运用文献、田野、理论结合的方法,以及地域民俗对长治盲艺人曲艺从生成、发展、衰微等三个阶段的深刻影响这一视角进行专门性研究。深入挖掘当地曲艺与民俗的内在关联,进一步阐释其关联背后产生的根源。通过对长治盲艺人曲艺在地域民俗下的发展状况进行层层分析,最终从当代视野下思考长治盲艺人曲艺的存在价值和现实意义,并提供一些帮助曲艺发展的可操作性建议,从而达到填补长治曲艺研究的空白,并为曲艺类非物质文化遗产的传承和发展提供一些可借鉴的价值。全文共分六章:第一章绪论,主要交代研究目的与意义、研究对象及相关概念、相关研究综述、研究思路与研究方法。第二章内容:山西长治盲艺人曲艺研究的理论与实践基础。主要内容有:以文艺民俗学为基础的多学科研究,曲艺流变与地域民俗的关系,盲人、曲艺与民俗。第三章内容:山西长治盲艺人曲艺在地域民俗中的生成。主要内容有:山西长治地域民俗的滥觞、地域民俗促成长治盲艺人曲艺的不同曲种、长治盲艺人曲艺的曲种与特色。第四章内容:山西长治盲艺人曲艺在地域民俗下的发展。主要内容有:三皇信仰为盲艺人生存提供保障、民俗内容为盲艺人曲艺提供创作源泉、民俗活动为盲艺人曲艺提供展演空间。第五章内容:山西长治盲艺人曲艺在地域民俗改变后的衰微。主要内容有:物质民俗的破坏导致曲艺活动式微、意识民俗的淡薄导致曲艺传承断裂、民俗审美的缺失导致曲艺过度创新。第六章内容:当代视野下山西长治盲艺人曲艺的重建。主要内容有:当代语境中的两种价值观、山西长治地域民俗生态的修复、山西长治盲艺人曲艺在当代的重建。
李国庆[10]（2017）在《教育责任的协同分担 ——中小学生“课后班”问题研究》文中研究表明中小学生的“课后班”是指中小学生在接受学校教育之外,以提高课业成绩、发展兴趣特长等为目的,以私人缴费的方式购买的正规学校教学以外的课程资源和参加的多种形式的补充性教育活动。我国的课后班性质的教育形式从上世纪八九十年代萌芽,至今已经发展了三十余年,多项调查已经共同证明了我国70%以上的家庭都不同程度地为孩子选择了至少一种门类或科目的课后班,是十分普遍的教育现象。这昭示了中国教育高速现代化进程与家庭教育退行的矛盾、社会竞争激烈与家长教育投资选择迷茫的矛盾、校内校外教育成本与资源彼此冲击的矛盾都日渐突出,当前以“禁”为主的治理方式没有有效解决诸多矛盾,屡禁不止、久治不佳,多方主体之间身份尴尬、话语失衡,加之课后班办学形式的多样性和隐蔽性又不易被监督和把控,因而构建良性的中小学课后班治理机制的问题成为亟待解决的重要理论与现实问题。该研究按照“问题的产生——问题的聚焦——问题的分析——问题的解决”之一整体思路,围绕我国中小学课后班这一问题领域,采用定量、定性相结合的混合方法,将研究目标集中于解决四个主要任务:表征中小学课后班牵涉的多个角色群体的复杂困境;挖掘中小学课后班存在问题的根源及其反映出的深层矛盾;反思教育责任分担的必要性与合理性;提出对中小学课后班规范化治理和协同发展的区域性建议。研究的结构主要分为四个模块:首先,通过文献法对既往相关主题的研究进行分析整理,通过调查法对以东北地区二三线城市为典型,兼顾我国其他地区和不同城市课后班现实状况进行摸底;第二,综合运用混合方法通过表征“课后班”问题的管理之难、家长之难、学生之难、教师之难、办班之难,挖掘现象背后的深层矛盾;第三,剥离矛盾产生的三大焦点:家庭、课后班、学校,分析讨论三者之间相互协作的必要性和合理性,生成家庭教育的社会化、学校教育责任的合作分担两种判断,从理论上指出解难之策为疏堵有道、规范治理、协同发展;最后,提出“G-S-F-A”协作模式的理论构想,并据此结合笔者在C市的躬亲实践案例“蓓蕾计划”,给出理论与实践探索的初步经验。研究认为在一定程度上,课后班的存在和良性发展有一定的必要性和合理性,是家庭教育社会化的必然表现,也是学校教育责任合作分担的合理途径,据此提出对课后班规范化治理的“G-S-F-A”协作模式构想,本研究的创新之处,一方面在于从政府职能部门的站位,综合考量多方矛盾主体的话语和利益,主张教育行政部门承担起架构家庭、社会力量办学和学校之间的良性互动机制,制定课后班的审批制度和相关教师资格认定制度,以政策进行针对性的扶持和教师职后培训的帮扶,使学校与课后班在更多层面形成教育合力,发挥社会文化资源的整合功能。另一方面是不仅提出了合理性的理论构想,更将其付诸实践,通过在C市推行“蓓蕾计划”,验证理论的可行性和有效性,通过实践证明主张的正确性,呼吁正确看待家庭对课后班的合理需求,引导家长建立正确的教育观念和教育选择观念,使教育管理部门站位于一个沟通协调的角色立场,围绕中小学生的快乐学习和健康成长的共同诉求,促进课后班市场良性发展,充分发挥其积极作用,使其成为为家庭教育解忧、为学校教育补充的重要文化力量。
二、提倡中小学生都学一两件乐器（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、提倡中小学生都学一两件乐器（论文提纲范文）
（1）山西省中小学本土音乐的教学实践与探究 ——以绛州鼓乐为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| (一)研究缘起及意义 |
| 1.研究缘起 |
| 2.研究意义 |
| (二)国内外文献研究 |
| 1.国内文献研究 |
| 2.国外文献研究 |
| (三)研究内容与方法 |
| 1.研究内容 |
| 2.研究方法 |
| 一、山西省中小学本土音乐引入的研究基础 |
| (一)山西省地域文化及本土音乐文化 |
| 1.地域文化 |
| 2.本土音乐文化 |
| (二)本土音乐概述及中小学实施的意义 |
| 1.本土音乐概述 |
| 2.中小学实施本土音乐的意义 |
| (三)绛州鼓乐的相关概述 |
| 1.绛州鼓乐简介 |
| 2.绛州鼓乐重要发展事件 |
| (四)山西中小学引进绛州鼓乐的可行性 |
| 1.政策的落地 |
| 2.鼓乐本身的优点 |
| 3.乡音乡情的感情基础 |
| 二、绛州鼓乐在中小学的调查研究 |
| (一)调查问卷的发放与回收 |
| 1.调查目的 |
| 2.调查对象 |
| 3.问卷回收 |
| (二)调查问卷统计与分析 |
| 1.学生层面 |
| 2.家长层面 |
| 3.教师层面 |
| (三)访谈实录与分析 |
| 1.访谈实录 |
| 2.实录分析 |
| 三、绛州鼓乐在中小学的教学实践 |
| (一)绛州鼓乐在侯村小学的教学实践 |
| 1.侯村小学简介 |
| 2.教学设施与师资力量 |
| 3.实践安排 |
| (二)绛州鼓乐在西街实验小学的教学实践 |
| 1.西街实验小学简介 |
| 2.教学概况 |
| 3.教学评价 |
| (三)绛州鼓乐在侯马一中的教学实践 |
| 1.侯马一中简介 |
| 2.教学设计 |
| 3.教学评价 |
| 四、绛州鼓乐实施的价值、问题与建议 |
| (一)绛州鼓乐实施的价值 |
| 1.促进民族文化的传播 |
| 2.践行音乐课程标准的理念 |
| 3.对学生成长具有重要价值 |
| (二)绛州鼓乐实施的问题 |
| 1.师资分配的不均 |
| 2.本土音乐教材的匮乏 |
| 3.学校和社会认识的不足 |
| (三)绛州鼓乐实施的建议 |
| 1.加大师资力量的建设 |
| 2.编撰本土音乐的教材 |
| 3.找准鼓乐在中小学的定位 |
| 4.加强学校与社会的认识 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 附录2 |
| 附录3 |
| 附录4 |
| 附录5 |
| 致谢 |
（2）“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| (一)儿童艺术教育在国家教育导向中地位的提升 |
| (二)我国儿童钢琴艺术教育发展的原生困境 |
| (三)对家庭教育行动主导者(母亲)的关注与反思 |
| (四)个人兴趣和从教经历 |
| 二、研究问题域 |
| (一) 家庭教育中的行动者及其效能 |
| (二) 家长教育决策及行动与儿童学习动力关联影响 |
| (三)“母亲文化”的失语及其教育意蕴 |
| 三、研究意义 |
| (一)理论价值 |
| (二)实践价值 |
| (三)研究的创新之处 |
| 四、核心概念界定 |
| (一)母亲文化 |
| (二)家庭教育 |
| (三)家庭教育行动 |
| (四)儿童钢琴艺术教育 |
| 第一章 理论基础与研究设计 |
| 一、理论基础 |
| (一)行为决策理论 |
| (二)科尔曼理性选择理论 |
| (三)人格发展心理学 |
| 二、研究设计 |
| (一)研究思路 |
| (二)研究对象 |
| (三)研究方法 |
| (四)研究伦理 |
| (五)研究者的反思 |
| 第二章 叙述的背后 |
| 一、八名儿童及其家庭的生活缩写 |
| (一)八组家庭生活的地方:历史文化城 |
| (二)八名儿童及其家庭素描 |
| 二、“他们”所在的境遇 |
| (一)琴童的日常上学生活:以时间之维 |
| (二)琴童的课余生活:以空间之维 |
| (三)琴童的家庭生活:以家庭关系之维度 |
| 第三章 作为行动者母亲的两难局面 |
| 一、“坚持到底”与“半途而废”:两种样态的现实存在 |
| (一)“坚持到底”与“半途而废”:两种样态的定义 |
| (二)“坚持到底”样态的家庭关照 |
| (三)“半途而废”样态的家庭关照 |
| 二、自我关照:母亲的自我定位 |
| (一)子女教育规划:母亲的家长权威意识 |
| (二)不能输在起跑线上:母亲的忧患意识 |
| (三)为母则刚:母亲的母性意识复苏 |
| 三、左右为难:母亲行动的意识根源 |
| (一)“一切为了孩子”:社会赋予母亲角色的定位 |
| (二)“我是为了你好”:母亲在家庭中的管理功能的凸显 |
| (三)“将来不要埋怨我”:母亲的责任感来源 |
| (四)“陪吃陪睡还要陪学习”:母亲的多重身份角色 |
| (五)“你这个妈是怎么当的”:母亲的职责远远超过个体情感诉求 |
| 第四章“坚持到底”样态家庭中的坚守与变革 |
| 一、希冀:“坚持到底”样态家庭中的母亲教育 |
| (一)“他得比我有出息”:母亲教育的心理导向 |
| (二)“以后兴许会用得上”:母亲教育的外界引导 |
| (三)“有开始也要有结束”:母亲教育的隐性动因 |
| (四)“怕吃亏”:多样文化背景下的共同心声 |
| 二、迷茫:“坚持到底”样态家庭中的儿童之惑 |
| (一)“我为什么一定要学钢琴”:儿童心底的大问号 |
| (二)“我都没有玩的时间了”:儿童心里的委屈 |
| (三)美滋滋的笑容背后:儿童学琴之路暂短的幸福呈现 |
| 三、省思:“坚持到底”样态家庭中的教育行动 |
| (一)钢琴艺术教育中家庭的坚持到底 |
| (二)童年影像的人生意义与钢琴艺术教育 |
| (三)指向儿童潜能充分挖掘的钢琴艺术教育 |
| 第五章“半途而废”样态家庭的无奈与失望 |
| 一、恨铁不成钢:“半途而废”样态下家庭中的母亲教育 |
| (一)“我也不能替他弹”:母亲教育的内在心理导向 |
| (二)“一切都可能成为绊脚石”:母亲教育的外界引导 |
| (三)“咱们也成不了音乐家”:母亲教育的隐性动因 |
| (四)“特别有天赋”或“不是这块料”源于行动者个体认知的不同阶段 |
| 二、喜忧参半:“半途而废”样态家庭中的儿童之感 |
| (一)“不用练琴真实太好啦”:儿童眼中的轻松 |
| (二)“你为啥不能坚持到最后”:儿童嘴里的抱怨 |
| 三 “半途而废”样态家庭中行动者的阻力分析 |
| (一)成年人的行为阻碍着儿童的自然发展 |
| (二)子女成为家长的终极目标 |
| (三)家长的非专业性制约钢琴学习效果 |
| (四)男权与女权的博弈 |
| (五)家庭经济因素 |
| 反思 |
| 一、母亲在家庭钢琴艺术教育中的主导效用 |
| 二 钢琴艺术教育中社会资源专业性稍显乏力 |
| 三 家庭教育行动与社会专业性衡量结合簇生良性钢琴艺术教育 |
| (一)我国钢琴艺术教育如何在异域文化样态下成长 |
| (二)儿童钢琴演奏艺术作为非系统性学科教育的困境 |
| (三)非系统性儿童学科教育中家庭如何参与有效引导 |
| 结语 |
| 一、研究发现 |
| (一)母亲在家庭教育行动中的主导地位 |
| (二)父亲在家庭教育中对子女的潜在影响不容小觑 |
| (三)母亲文化效用被质疑 |
| 二、研究的局限性 |
| (一)家庭成员对照的相对缺失 |
| (二)研究对象的地域忽视 |
| (三)收集和分析资料需要更长时间的积累和沉淀 |
| 三、后续研究的构想 |
| (一)引进有音乐艺术学习背景家长的决策行为对照维度 |
| (二)增加其他地域的研究对象 |
| (三)研究对象的追踪时间扩展 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文情况 |
（3）基于STEAM教育理念的探究科学校本课程开发与实践研究 ——以八年级上学期课程为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 基础教育课程改革的需要 |
| 1.1.2 科学新课标的要求 |
| 1.1.3 STEAM教育的出现与兴起 |
| 1.1.4 基于STEAM教育理念的探究科学课程研究现状 |
| 1.2 研究目的和意义 |
| 1.3 研究的问题和思路 |
| 1.4 研究方法 |
| 1.4.1 文献研究法 |
| 1.4.2 问卷调査法 |
| 1.4.3 行动研究法 |
| 1.4.4 教育观察研究法 |
| 2 概念界定 |
| 2.1 校本 |
| 2.2 课程 |
| 2.3 校本课程 |
| 2.4 初中科学课程 |
| 2.5 STEAM教育 |
| 3 探究科学校本课程开发与设计方案概述 |
| 3.1 学校情境分析 |
| 3.1.1 学校政策支持 |
| 3.1.2 课程教学设施 |
| 3.1.3 课程开发团队成熟 |
| 3.1.4 2018年秋季学期课程分析 |
| 3.2 学习者特征分析 |
| 3.3 探究科学校本课程大纲 |
| 3.2.1 课程性质和理念 |
| 3.2.2 课程目标设计 |
| 3.2.3 八年级上学期课程内容设计 |
| 3.2.4 八年级上学期课程安排 |
| 4 探究科学校本课程的教学设计与实践案例-以八年级上学期为例 |
| 4.1 红蓝3D眼镜的原理及制作教学设计 |
| 4.2 奇妙的声音之旅系列教学设计 |
| 4.2.1 奇妙的声音之旅(上)教学设计 |
| 4.2.2 奇妙的声音之旅(中)教学设计 |
| 4.2.3 奇妙的声音之旅(下)教学设计 |
| 4.3 八年级上学期课程实践与反思 |
| 4.3.1 红蓝3D眼镜的原理及制作课堂实录与反思 |
| 4.3.2 探究科学课剪影 |
| 5 八年级上学期探究科学校本课程评价 |
| 5.1 学生对课程的满意程度以及学生的自我评价 |
| 5.1.1 学生对课程的满意程度 |
| 5.1.2 学生的自我评价 |
| 5.2 教师的专业成长评价 |
| 5.2.1 教师教学方面成长评价 |
| 5.2.2 教师校本课程开发方面成长评价 |
| 5.2.3 教师对校本课程整合优化方面成长评价 |
| 5.3 课程内容评价 |
| 6 结论与展望 |
| 6.1 研究结论 |
| 6.1.1 学生层面的收获 |
| 6.1.2 教师层面的收获 |
| 6.2 研究的价值 |
| 6.2.1 学生科学探究能力的培养 |
| 6.2.2 促进了多学科的融合 |
| 6.3 研究不足之处 |
| 6.3.1 实际教学与教学计划之间的矛盾 |
| 6.3.2 学生实际学习能力与预期学习能力的差距 |
| 6.4 研究的展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 在读期间公开发表论文(着)及科研情况 |
（4）走向书台之路 ——苏州评弹现代艺徒制的个案研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| (一)对苏州评弹传承与发展的关注 |
| (二)对现代苏州评弹艺术人才培养模式的关注 |
| (三)对研究对象未来发展的关注 |
| 二、核心概念 |
| (一)学徒制 |
| (二)现代学徒制 |
| (三)艺徒制 |
| (四)现代艺徒制 |
| (五)苏州评弹 |
| 三、国内外研究述评 |
| (一)对现代学徒制主题的研究比较充分 |
| (二)对现代艺徒制主题的研究未涉及曲艺表演行业及学校实际 |
| (三)对苏州评弹现代艺徒制主题的研究凸显完善现代艺徒制之必要性 |
| (四)以上研究的成果不足及本研究的逻辑起点与空间 |
| 四、研究设计 |
| (一)研究问题 |
| (二)研究目的 |
| (三)研究过程 |
| (四)研究方法 |
| (五)数据收集、处理与呈现 |
| 五、理论基础 |
| (一)现代学徒制理论 |
| (二)活态传承理论 |
| 第一章 “寻求发展”:进入学校 |
| 第一节 选择:报考原因 |
| 一、自我 |
| 二、选择 |
| 第二节 考试:闯三关 |
| 一、第二关:专业复试 |
| 二、第三关:文化考试 |
| 第三节 录取:考试结果 |
| 一、意料之中 |
| 二、意料之外 |
| 本章小结 |
| 第二章 “学堂学艺”:学生的校园生活 |
| 第一节 校园环境:生长与抑制 |
| 第二节 “长功夫”:技能学习与文化增长 |
| 一、“观看与表演”:前台的专业学习 |
| (一)专业学习的过程 |
| (二)专业学习的特点 |
| (三)专业学习的媒介 |
| (四)专业学习的形式 |
| (五)专业学习的指导者 |
| 二、“自练与个辅”:后台的自主学习 |
| (一)自主学习与练习 |
| (二)个别练习与辅导 |
| 三、“回课与考核”:总结评价 |
| 四、“文化与应试”:公共基础课的学习 |
| 第三节 :制度保障:人情中心的管理惯习 |
| 一、缺位的课堂规范 |
| 二、虚设的监督反馈 |
| 三、自发的班级规范 |
| 四、繁碎的德育规范 |
| 本章小结 |
| 第三章 观摩实践:学生的课外专业学习 |
| 第一节 专业观摩活动 |
| 一、示范与仿效:书场观摩 |
| 二、任务与超越:评弹艺术节观摩 |
| 第二节 专业实践演出活动 |
| 一、自我的狂欢:校园艺术节 |
| 二、从民间到官方:高低年级交流会 |
| 三、收获与失去:校外大型舞台演出 |
| 第三节 技能大赛 |
| 第四节 综合艺术素质培养活动 |
| 一、五四歌会 |
| 二、寻师问道 |
| 第五节 其他活动 |
| 一、被遗弃的社团活动 |
| 二、理想化的青年志愿者活动 |
| 本章小结 |
| 第四章 “走向书场”:现代艺徒的专业发展 |
| 第一节 从“传预班”到“传承班” |
| 一、考取“传预班” |
| 二、升入“传承班” |
| 第二节 进入边缘:观摩与技艺打磨 |
| 一、抄脚本 |
| 二、背书 |
| 三、跟码头 |
| 四、毕业公演 |
| 五、毕业考核 |
| 第三节 走进中心:拜师 |
| 一、拜师仪式 |
| 二、师徒关系 |
| 本章小结 |
| 第五章 “破口出道”:成为演员 |
| 第一节 开码头 |
| 第二节 独做 |
| 第三节 夫妻档 |
| 第四节 老听客 |
| 一、三类听客 |
| 二、听客的影响 |
| 第五节 评弹团体 |
| 第六节 行会组织 |
| 本章小结 |
| 第六章 传承与创新:苏州评弹现代艺术人才培养模式的现状与发展 |
| 第一节 苏州评弹现代艺术人才培养模式与特征 |
| 一、苏州评弹现代艺术人才培养模式 |
| 二、苏州评弹现代艺术人才培养模式的特征 |
| 第二节 苏州评弹现代艺术人才培养模式的问题与困境 |
| 一、人才培养过程中教育主体及其关系不明确 |
| 二、人才培养生态环境中利益相关者要素的缺位 |
| 三、人才培养主体之苏州评弹学校发展的困境 |
| 第三节 苏州评弹艺术人才培养模式的改革与发展 |
| 一、构建学校、团体、自我教育的人才培养共同体 |
| 二、完善教育传承生态系统机制规范 |
| 三、市场参与,发展商业性书场与私营艺术表演团体 |
| 四、重兴光裕社,引领完善行业规范标准 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在读期间发表的学术论文及研究成果 |
| 后记:因其而来,为其而往 |
（5）传薪翻是出书人 ——舒新城出版理念及其实践研究（1930-1937）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘起及意义 |
| 二、学术前史 |
| 三、研究方案 |
| 第一章 以出版为志业：舒新城入职中华书局 |
| 第一节 与文化运动相应和：中华书局的前二十年 |
| 一、与中华民国相伴而生 |
| 二、承前启后的二十年代 |
| 三、变动时代中的编辑所 |
| 第二节 友谊乎?志业乎?：舒新城入职中华书局的因缘经过 |
| 一、教育家的成长之路 |
| 二、从教育界转向出版界 |
| 第三节 早期经历中适于出版的素质 |
| 一、广博与专精的知识体系 |
| 二、嗜书如命 |
| 三、熟于出版流程,敏于读者需求 |
| 本章小结 |
| 第二章 融教育于出版：舒新城的出版理念 |
| 第一节 由教育救国到出版救国 |
| 一、五四青年的“教育万能论” |
| 二、从“教育万能论”到“教育工具观” |
| 三、出版是补助教育的利器 |
| 第二节 融合教育的出版理念 |
| 一、出版方针：“发展教育文化与维持公司生存兼顾” |
| 二、预设读者：服务于中低文化程度者 |
| 三、鼓动潮流：出版宜有计划 |
| 本章小结 |
| 第三章 为出版奠基：中华书局人才网和知识库的建设 |
| 第一节 练成专业人才：中华书局编辑所的人才引进和培育 |
| 一、不拘文凭揽人才 |
| 二、培育编辑英才 |
| 第二节 打造“知识仓库”：舒新城与中华书局图书馆 |
| 一、设立图书馆 |
| 二、改造图书馆 |
| 三、建设成效 |
| 本章小结 |
| 第四章 出版理念与时代思潮交织下的书籍出版 |
| 第一节 建构系统知识：以百科类书籍为中心 |
| 一、“灌输一般知识的读物”：《中华百科丛书》 |
| 二、“供给人人必备之工具”：《辞海》 |
| 第二节 “养成新民”：以教育丛书为中心 |
| 一、“为儿童造福”：《小朋友文库》 |
| 二、供少年求知：《初中学生文库》 |
| 三、“提高文化的前途”：《大学用书》 |
| 第三节 国难之际的文化担当：以国防类书籍为中心 |
| 一、普及国难真相：以《东北研究丛书》与《淞沪御日战史》为例 |
| 二、“训练应变常识”：以《国防丛书》与《非常时期丛书》为例 |
| 本章小结 |
| 结语：近代出版家的启蒙理想及其践履 |
| 参考文献 |
| 附录一 《中华百科丛书》书目简表 |
| 附录二 《小朋友文库》书目简表 |
| 附录三 《初中学生文库》书目简表 |
| 致谢 |
（6）芜湖梨簧戏研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、研究现状及述评 |
| 二、研究价值及创新之处 |
| 第一章 芜湖梨簧戏的起源、形成及发展 |
| 第一节 梨簧戏的起源与形成 |
| 一、梨簧戏起源时间及名称缘起 |
| 二、清嘉庆后芜湖梨簧戏 |
| 第二节 梨簧戏的发展 |
| 一、民国时期芜湖梨簧戏 |
| 二、新中国成立后芜湖梨簧戏 |
| 第二章 芜湖梨簧戏剧本 |
| 第一节 梨簧戏剧本类型 |
| 一、抄录本和刊行本 |
| 二、古装戏和现代戏 |
| 三、移植剧和创作剧 |
| 四、整本戏和折子戏 |
| 五、小结 |
| 第二节 梨簧戏剧本主题内容 |
| 一、婚恋思想映现 |
| 二、女性人物塑造 |
| 三、孝道思想显现 |
| 四、社会话题凸显 |
| 五、地方色彩渗透 |
| 第三节 梨簧戏剧本创作方式：移植为主 |
| 一、全本移植 |
| 二、情节移植 |
| 第三章 芜湖梨簧戏表演 |
| 第一节 梨簧戏伴奏 |
| 一、梨簧戏伴奏乐器 |
| 二、梨簧戏伴奏音乐曲牌 |
| 第二节 梨簧戏唱腔 |
| 一、梨簧戏唱腔溯源 |
| 二、梨簧戏唱腔基本版式构成 |
| 三、梨簧戏声腔演唱的艺术特质 |
| 第三节 梨簧戏舞台 |
| 一、梨簧戏身段表演 |
| 二、芜湖梨簧戏服饰、化妆、道具及舞美 |
| 第四章 非遗保护视域下的芜湖梨簧戏 |
| 第一节 梨簧戏文化保护传承现状 |
| 一、梨簧戏非遗情况概述 |
| 二、梨簧戏从业人员调研 |
| 三、小结 |
| 第二节 梨簧戏现存问题 |
| 一、社会及政府单位工作不足之处 |
| 二、梨簧戏自身发展不足之处 |
| 三、小结 |
| 第三节 梨簧戏发展建议 |
| 一、政府及相关单位工作开展的建议 |
| 二、梨簧戏学术发展问题的建议 |
| 三、小结 |
| 结语 |
| 附录：访谈记录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附：本人读研期间科研及获奖情况一览表 |
（7）陈洪音乐教育实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、选题意义 |
| 三、研究综述 |
| 四、研究方法 |
| 五、创新点 |
| 第一章 陈洪音乐教育实践的萌芽期—求学时期与广东戏剧研究所时期 |
| 第一节 求学时期 |
| 第二节 留法归国 |
| 第三节 新音乐思想 |
| 一、新音乐思想产生的历史背景 |
| 二、新音乐思想产生的哲学基础 |
| 三、新音乐思想的观点 |
| 第四节 新音乐运动 |
| 小结 |
| 第二章 陈洪音乐教育实践早期(广州音乐院时期) |
| 第一节 创办私立广州音乐院 |
| 一、办学缘起 |
| 二、办学目标 |
| 三、课程计划和课程设置 |
| 四、教师和学生 |
| 第二节 重视音乐实践 |
| 第三节 创办《广州音乐》 |
| 第四节 重视音乐教育 |
| 第五节 专着和译介 |
| 第六节 音乐创作 |
| 小结 |
| 第三章 陈洪音乐教育实践的中期(上海国立音专时期) |
| 第一节 专注教学管理 |
| 第二节 引进固定唱名法担任公共课教学 |
| 第三节 创办音乐期刊 |
| 第四节 编译音乐专着组建管弦乐队 |
| 第五节 音乐创作 |
| 第六节 培养的学生 |
| 小结 |
| 第四章 陈洪音乐教育实践晚期—南京国立音乐院与南京师范学院时期 |
| 第一节 坚持音乐教育的师范性 |
| 一、培养目标紧扣“师范性” |
| 二、学制制订围绕“师范性” |
| 三、教材建设凸显“师范性” |
| 第二节 重视社会音乐教育 |
| 第三节 西方音乐的译介 |
| 一、选题考究 |
| 二、信达雅 |
| 三、选译作品的革命性倾向 |
| 四、关注音乐家的生活 |
| 第四节 音乐创作 |
| 一、讴歌新中国的建设事业 |
| 二、饱含深情的艺术歌曲 |
| 小结 |
| 第五章 陈洪的音乐教育思想 |
| 第一节 专业音乐教育思想 |
| 一、教育救国 |
| 二、中庸之道 |
| 第二节 师范音乐教育思想 |
| 一、坚持师范性 |
| 二、师德是教师的根本 |
| 三、为师之道在于慈 |
| 四、一切从实际出发 |
| 第六章 陈洪音乐教育实践的总结及当下意义 |
| 第一节 陈洪音乐教育实践的总结 |
| 第二节 陈洪的“中庸”思想对当下我国音乐文化发展的意义 |
| 第三节 陈洪“师范性”理念对我国当下教育事业发展的意义 |
| 结论 |
| 附录一 陈洪创作的部分歌曲曲谱 |
| 附录二 陈洪履历表 |
| 附录三 后人对陈洪音乐教育实践的评价 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）昆明安宁八街三和寺寺院教育研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由及意义 |
| (一)研究缘起 |
| 1.初入田野 |
| 2.文化震撼：遇见一种不一样的教育 |
| 3.田野反思 |
| (二)研究意义 |
| 二、研究现状 |
| (一)有关寺院教育的专题研究 |
| (二)佛教教育的相关研究 |
| (三)儒学教育的相关研究 |
| 三、研究思路与方法 |
| 四、相关概念的界定 |
| (一)寺院及寺院教育 |
| (二)教育及传统教育 |
| (三)儒学教育 |
| 五、田野点介绍 |
| (一)八街概况 |
| (二)三和寺概况 |
| 第一章 三和寺的佛教教育 |
| 第一节 三和寺佛教教育的三种类型 |
| (一)僧伽教育 |
| 1.身教与言传 |
| 2.丛林“家风” |
| 3.“小参” |
| (二)居士教育 |
| (三)大众普及教育 |
| 第二节 三和寺佛教教育的主要形式 |
| (一)日常功课 |
| (二)佛法学习班 |
| (三)短期出家 |
| (四)青年禅修营 |
| (五)“打佛七” |
| 第三节 三和寺佛教教育的基本理念 |
| (一)“让寺院回归教育” |
| (二)学修并重、教行相长 |
| 小结 |
| 第二章 三和寺文庙的儒学教育 |
| 第一节 文庙儒学教育的主要内容 |
| (一)德育——以“礼教”为主的德行教育 |
| 1.上课礼仪 |
| 2.用餐礼仪 |
| 3.祭祀礼仪 |
| (二)智育——以传统经典教育为主 |
| 1.经典的选取 |
| 2.读经的方式：兼谈与“读经教育”的异同 |
| 3.解经：听讲与复讲 |
| (三)劳育——以“洒扫应对进退”为基 |
| (四)体育——以武术、气功为主的传统健身运动 |
| (五)美育——以古琴、书法为主的传统艺术教育 |
| (六)德智劳体美的顺序问题 |
| 第二节 儒学教育的基本形式 |
| (一)日常班 |
| (二)暑期班 |
| (三)七天成人公益班 |
| (四)一年制公益研修班 |
| 第三节 儒学教育的基本理念 |
| (一)传承道统：孝道、家道与师道 |
| (二)言教、身教与境教 |
| 小结 |
| 第三章 “三和文化”与寺院教育 |
| 第一节 “三和文化”建构的基本前提 |
| 第二节 “三和文化”的基本内涵 |
| (一)儒释道三和 |
| (二)禅净密三和 |
| (三)汉藏南三和 |
| 第三节 “三和文化”的延伸 |
| (一)素食文化 |
| (二)环保与护生 |
| (三)和乐团与三和文化节 |
| 第四节 “三和文化”与寺院教育的关系 |
| (一)文化与教育的关系 |
| (二)佛教、文化与教育的关系 |
| (三)文化建设与寺院教育的关系 |
| 第四章 三和寺寺院教育实践的反思和启示 |
| 第一节 关于三和寺佛教教育的三点思考 |
| (一)“佛学”与“学佛” |
| (二)经师与人师 |
| (三)一门深入与广学多闻 |
| 第二节 关于三和寺儒学教育的几点思考 |
| (一)儒学教育与佛教教育的关系 |
| (二)文庙是否变成宗教场所 |
| (三)文庙与宗法性传统宗教 |
| (四)避免儒学教育的“宗教之嫌” |
| 第三节 关于“三和文化”的三点思考 |
| (一)“不和”的因素 |
| (二)“三和”是否会导致“四不像” |
| (三)“三和”是否有碍于“一门深入” |
| 结论 |
| 致谢 |
| 附录：相关图片 |
| 参考文献 |
（9）民俗视野下的山西长治盲艺人曲艺研究（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究目的与意义 |
| 第二节 研究对象及相关概念 |
| 第三节 相关研究综述 |
| 第四节 研究思路与研究方法 |
| 第二章 山西长治盲艺人曲艺研究的理论与实践基础 |
| 第一节 以文艺民俗学为基础的多学科研究 |
| 第二节 曲艺流变与地域民俗的关系 |
| 第三节 盲人、曲艺与民俗 |
| 第三章 山西长治盲艺人曲艺在地域民俗中的生成 |
| 第一节 山西长治地域民俗的滥觞 |
| 第二节 地域民俗促成长治盲艺人曲艺的不同曲种 |
| 第三节 长治盲艺人曲艺的曲种与特色 |
| 第四章 山西长治盲艺人曲艺在地域民俗下的发展 |
| 第一节 三皇信仰为盲艺人生存提供保障 |
| 第二节 民俗内容为盲艺人曲艺提供创作源泉 |
| 第三节 民俗活动为盲艺人曲艺提供展演空间 |
| 第五章 山西长治盲艺人曲艺在地域民俗改变后的衰微 |
| 第一节 物质民俗的破坏导致曲艺活动式微 |
| 第二节 意识民俗的淡薄导致曲艺传承断裂 |
| 第三节 民俗审美的缺失导致曲艺过度创新 |
| 第六章 当代视野下山西长治盲艺人曲艺的重建 |
| 第一节 当代语境中的两种价值观 |
| 第二节 山西长治地域民俗生态的修复 |
| 第三节 山西长治盲艺人曲艺在当代的重建 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
（10）教育责任的协同分担 ——中小学生“课后班”问题研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 访谈笔录符号说明 |
| 导论 |
| 一、选题缘由 |
| (一) 中国教育高速现代化进程与家庭教育退行的矛盾日渐突出 |
| (二) 社会竞争激烈与家长教育投资选择迷茫的矛盾突出 |
| (三) 学校教学“减负”与知识爆炸式增长之间矛盾激化 |
| (四) 一个基础教育改革研究者、管理者、参与者的多视角聚焦 |
| 二、核心概念界定 |
| (一) “课后班” |
| (二) 教育责任 |
| (三) 家庭教育的社会化(the socialization of family education) |
| (四) 良好的文化意愿(Bonne volonté culturelle) |
| (五) 协同分担(Synergistic-sharing) |
| 三、理论基础 |
| (一) 再保障观念机制 |
| (二) 协同治理理论 |
| 四、文献综述 |
| (一) 关于“课后班”的研究 |
| (二) 关于“家庭教育社会化”问题的研究 |
| (三) 关于“课后班”问题的研究方法 |
| (四) 研究述评 |
| 五、研究思路与方法 |
| (一) 研究思路 |
| (二) 研究方法 |
| 第一章 三大课后班主体角色困境深描 |
| 一、家长之难:良好的文化意愿与文化误识 |
| (一) 家庭教育责任的“不能承受之重” |
| (二) 多重社会角色与能力有限性的矛盾 |
| (三) 既无奈又自愿的“必需消费” |
| 二、教师之难:生存与发展的围城 |
| (一) “课后班”与学校教育的冲突与紧张 |
| (二) 教师的认同与排斥 |
| (三) 在信仰与现实之间 |
| 三、学生之难:无处安放的身与心 |
| (一) “课后班”托管我们什么? |
| (二) “放学之后”与“下班之前”我们去哪儿? |
| (三) 如果不被托管会怎样? |
| 第二章 缝隙之存与迷茫之治 |
| 一、办班之难:消费时代的文化操守 |
| (一) 政策规约与扶持 |
| (二) “跑关系”与“招学生” |
| (三) 口碑建立与社会认可度 |
| 二、管理之难:乱相之中如何行动 |
| (一) 学校管理工作的情理两难处境 |
| (二) 教育行政部门存在政策空白点 |
| (三) 管理政策与利益链条的矛盾冲突 |
| 第三章 必要性之思:家庭教育的社会化问题 |
| 一、何为“家庭教育的社会化”? |
| (一) 一个拟人化的概念 |
| (二) 家庭教育与学校教育、社会教育的关系 |
| (三) 家庭教育的社会化之内涵 |
| 二、家庭教育的社会化问题产生的原因 |
| (一) 家庭教育现代化发展的时代际遇 |
| (二) 从“独生子女”到“开放二胎”政策的转变 |
| (三) 家庭经济结构、生产、消费方式的变化 |
| 三、家庭教育的社会化问题的理性审视 |
| (一) 家庭教育的社会化是家庭教育逐步走向成熟的标志 |
| (二) 家庭教育作为传统训育和德育职能的守卫 |
| (三) 以法制化保证家庭教育的社会化 |
| 第四章 合理性之思:教育责任的合作分担 |
| 一、以往家庭-学校-社会合作存在的问题 |
| (一) 责任分配缺乏整体规划 |
| (二) 学校单方主导,整体动力不足 |
| (三) 合作的阶段性强,连续性差 |
| (四) 互不理解,沟通不畅 |
| 二、打破原有三方合作障碍 |
| (一) 学校的角色应为引领而非主持 |
| (二) 家长立场应当明确而非动荡 |
| (三) 课后班应当积极合作而非各自为战 |
| 三、教育责任的协同分担 |
| (一) 构建协同合作心理基础:培育社会认同 |
| (二) 搭建协同合作沟通平台:开设“家长中心” |
| (三) 培育协同合作多元主体:政府发挥核心作用 |
| 第五章 协同发展下的规范治理:“G-S-F-A”解难模式 |
| 一、中小学课后班规范化治理的迫切需求 |
| (一) 家庭教育的社会化使课后班成为家长教育行动的必然选择 |
| (二) 政府和学校应为家庭提供导向且与课后班的教育形成合力 |
| (三) 学校“减负”的“增效”目的需多方资源整合与协作来达成 |
| 二、中小学课后班规范化改革的思路与关键 |
| (一) 供给侧结构性改革提供了基本思路 |
| (二) 处理好制度逻辑冲突是关键 |
| 三、分类治理、协同共享策略的构建 |
| (一) “帮助-服务型”课后班——监管政策 |
| (二) “爱好-特长型”课后班——扶持政策 |
| (三) “强化——补习型”课后班——规范政策 |
| (四) “升学——竞赛型”课后班——限制政策 |
| (五) 协同共享——“G-S-F-A”协作模式的设想 |
| 四、C市“蓓蕾计划”:“G-S-F-A”模式的实践范例 |
| (一) “蓓蕾计划”的初衷与内涵 |
| (二) “蓓蕾计划”的筹备与实施 |
| (三) “蓓蕾计划”的落实与反思 |
| 结语 |
| 后记 |
| 附录 |
| 参考文献 |
四、提倡中小学生都学一两件乐器（论文参考文献）
- [1]山西省中小学本土音乐的教学实践与探究 ——以绛州鼓乐为例[D]. 李莹. 内蒙古师范大学, 2021(08)
- [2]“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究[D]. 张新昕. 东北师范大学, 2020(06)
- [3]基于STEAM教育理念的探究科学校本课程开发与实践研究 ——以八年级上学期课程为例[D]. 陈博. 江西师范大学, 2020(12)
- [4]走向书台之路 ——苏州评弹现代艺徒制的个案研究[D]. 郑英. 南京师范大学, 2020(02)
- [5]传薪翻是出书人 ——舒新城出版理念及其实践研究（1930-1937）[D]. 程则峰. 华中师范大学, 2019(01)
- [6]芜湖梨簧戏研究[D]. 谌曾灵. 安徽师范大学, 2019(01)
- [7]陈洪音乐教育实践研究[D]. 温跃强. 南京师范大学, 2019(02)
- [8]昆明安宁八街三和寺寺院教育研究[D]. 刘少武. 云南大学, 2018(01)
- [9]民俗视野下的山西长治盲艺人曲艺研究[D]. 兰晓敏. 华东师范大学, 2018(07)
- [10]教育责任的协同分担 ——中小学生“课后班”问题研究[D]. 李国庆. 东北师范大学, 2017(06)